隨著青島東方影都的盛大開業，國內影視文化基地建設的熱潮高漲，展現著中國影視產業的大發展與大繁榮景象。
回溯電影發展的百年歷史，中西方在影視文化產業發展上不盡相同。
1897年到1918年，為了擺脫愛迪生電影托拉斯的壟斷，美國東部電影制片人紛紛來到好萊塢開創基業，催生出八大影業公司，使得好萊塢發展成享譽世界的電影之都。隨著電影產業的發展，好萊塢也成為全球時尚、娛樂、科技的發源地之一。英國、日本、韓國力推在政府引導和支持下的發展模式，紛紛把電影產業作為振興經濟發展、提升國家文化競爭力的第二大產業。印度力主打造本土特色、政府政策支持和更加開放的電影市場。我國電影產業市場無論從基礎設施供給、專業技術水平、電影年產量、影片質量、市場競爭力和品牌影響力上，都與世界電影強國有較大的差距。
影視文化產業基地作為電影產業的重型資產，對關聯產業及衍生產業的拉動明顯。西方的影視文化基地建設配置科學，攝影棚往往簡單而實用，更多地注重在數字化場景、運動捕捉等高科技領域的投入，影視科技還被應用到影視游樂等衍生產業的開發中，拉動了旅游產業等關聯產業，形成良性的螺旋上升態勢。中國的影視基地由于技術人才缺乏，科技化水準和工業化水平不高，產業策劃和規劃前瞻性不足，建設上較注重通過硬件條件、租金、政策上打造競爭優勢，筑巢引鳳，電影衍生產業發展滯后，與內容產業比例失衡，自我造血能力不足，也較難形成良性發展的影視文化產業鏈條。
縱觀中國影視文化產業基地的發展，主要有兩種模式：一種是以老牌的電影制片廠為基礎的影視內景拍攝基地，一種是以旅游景點為基礎的具有觀光功能的影視外景拍攝基地。隨著國家中影數字制作基地的建成，影視重工業的標準被重新定義，影視基地也漸漸地與旅游景點區別開來，影視拍攝與后期制作開始成為影視產業鏈的核心產業。在全新的標準下，各地影視基地的籌劃或改造紛紛開始圍繞著核心產業進行。其中，有政府主導的產城融合模式，有影視公司主導的IP合作模式，有地產商主導的商業開發模式，有旅游主導的產業整合模式等等，各種不同的開發主體，都在各自擅長的領域發力，其終極形態都圍繞著影視文化全產業鏈的整合進行，可謂殊途同歸。
當前，影視文化產業基地建設的熱潮還在繼續，身處中國電影高速發展的好時代，適逢中國電影繁榮發展的關鍵時期，設計師們既要主動擔當文藝繁榮責任，也要把握市場趨勢，潛心創作，客觀而理性進行分析研判。要樹立全國一盤棋的思想，結合地域情況通盤考慮影視文化產業基地的規劃與建設，找準定位，找準優勢，不盲目跟風。要更多地預判國內外影視前沿技術走向，充分運用數字信息、人工智能等現代高科技技術，不斷提升影視拍攝及后期制作等現代化水平和規模生產能力，不斷適應對影視基地新功能的要求，持續提升影視文化產業基地未來的適用性和靈活性，保持核心競爭優勢。要尋找影視文化產業驅動邏輯，強化設計規劃階段的引領和支撐作用，不斷拓展影視產業鏈，調整影視基地業態構成配比，推動影視基地產業良性發展，實現社會效益和經濟效益雙贏局面。要建立全面的設計運營協同機制，在最初的設計階段就盡量規避運營風險。要完善影視基地設計標準，提高設計質量，優化建設成本。
在影視文化產業大發展大繁榮的背景下，影視文化產業基地的建設應量身定制影視基地開發策略，以影視基地為龍頭，形成產業聯動，優化集聚資源，激發創新活力，推動影視文化產業健康良性發展，推動電影工業及科技快速發展，打響中國電影品牌，才能助力中國影視產業更好更快發展，實現從“高原”向“高峰”的攀登。
